Centro Cultural Cauby Peixoto recebe exposição “Sonho e Cores”, da artista mirim Stella Moraes

Mostra será aberta no dia 12 de setembro, durante o mês dedicado à Pessoa com Deficiência, com pintura, capoeira e apresentação do Bloco Percussomos

08/09/2026 – A Prefeitura de Niterói, por meio da Secretaria Municipal das Culturas, promove, no Centro Cultural Cauby Peixoto, a exposição “Sonho e Cores”, da artista plástica mirim Stella Barbosa Moraes, de 9 anos. A abertura será realizada no dia 12 de setembro, às 10h, com uma programação especial que celebra a arte, a diversidade de expressões e o protagonismo de artistas com deficiência.

Realizada durante o mês dedicado à Pessoa com Deficiência, a exposição chama a atenção para a importância de garantir espaços de produção, circulação e reconhecimento para esses artistas, além de ampliar o debate sobre acessibilidade e o direito de todas as pessoas de participar da vida cultural.

“Garantir espaços e atrações culturais acessíveis é fundamental para que todas as pessoas possam exercer plenamente o direito à cultura. A exposição da Stella reforça a importância de ampliarmos não apenas o acesso, mas também as oportunidades para que pessoas com deficiência sejam reconhecidas como artistas, produtoras de cultura e protagonistas. Queremos que os equipamentos culturais de Niterói sejam espaços de participação, expressão e convivência, cada vez mais acessíveis e diversos”, destaca a secretária municipal das Culturas de Niterói, Júlia Pacheco.

Stella é uma jovem artista não oralizada, diagnosticada com Trissomia 21 (Síndrome de Down), Transtorno do Espectro Autista (TEA) e deficiência intelectual. Na pintura, encontrou uma importante forma de comunicação e expressão. Por meio de cores, formas, texturas e pinceladas, transforma sentimentos, percepções e experiências em linguagem artística.

A mostra reúne trabalhos produzidos ao longo de sua trajetória e revela seu olhar sobre o mundo. O processo artístico de Stella é desenvolvido com acompanhamento da artista plástica e pedagoga Flávia Pereira, curadora da exposição, em um trabalho que valoriza sua autonomia, liberdade criativa e diferentes possibilidades de expressão.

Uma abertura para novos artistas

A programação de abertura também foi pensada para estimular a participação do público e revelar novos talentos. Durante o evento, serão disponibilizadas telas para pintura, convidando crianças, jovens e demais participantes a experimentar a criação artística.

A manhã contará ainda com uma apresentação de capoeira do Grupo Din Down Down, do Instituto Gingas, valorizando a potência artística e cultural das pessoas com deficiência. Na sequência, o Bloco Percussomos, grupo de percussão do Instituto Teatro Novo, levará música e ritmo ao Centro Cultural Cauby Peixoto.

A proposta é transformar a abertura em um espaço de encontro, criação e convivência, no qual o público possa não apenas conhecer as obras de Stella, mas também experimentar diferentes formas de expressão artística.

Arte, comunicação e protagonismo

Apesar da pouca idade, Stella já participou de exposições como “Pintando a Primavera” e “Estação das Flores”, realizadas na Biblioteca Popular Municipal Anísio Teixeira, em Niterói, além de mostras promovidas pelo Ateliê Espaço Perspectiva e pelo Espaço CEL.

Sua trajetória é marcada pelo incentivo da família e pelo trabalho desenvolvido no Espaço Perspectiva, onde produz suas obras há mais de dois anos e meio com acompanhamento de Flávia Pereira. O processo respeita seu tempo, suas escolhas e suas formas de comunicação, criando condições para que desenvolva sua linguagem artística com liberdade.

“Sonho e Cores” reforça o direito das pessoas com deficiência de ocuparem os espaços culturais também como artistas e produtoras de cultura. A realização da exposição em setembro contribui ainda para dar visibilidade à produção artística desse público e estimular uma cultura cada vez mais acessível, diversa e anticapacitista.

SERVIÇO

Só Riso: primeiro Festival de Humor de Niterói reúne grandes nomes da comédia em quatro dias de programação

De 10 a 13 de setembro, festival gratuito acontece no Reserva Cultural com espetáculos, stand-up, oficinas, workshow e bate-papos, reunindo diferentes gerações e linguagens do humor

Niterói ganha, pela primeira vez, um festival dedicado às diferentes formas de fazer humor. Entre os dias 10 e 13 de setembro, o Só Riso – Festival de Humor de Niterói ocupa o Reserva Cultural com quatro dias de programação gratuita distribuída entre a Sala Nelson Pereira dos Santos e o Palco Riso Aberto, na área externa.

A primeira edição traz uma programação que reúne grandes nomes do humor brasileiro. Entre os destaques estão Samantha Schmütz, Caito Mainier, Flávia Reis, Angelo Morse, Edu Krieger, Marianna Armellini, Dadá Coelho e a consagrada Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo.

Samantha Schmütz e Caito Mainier são niteroienses e construíram carreiras de projeção nacional no humor. Angelo Morse, criado em Niterói, também mantém uma relação muito próxima com a cidade, levando situações e personagens do cotidiano niteroiense para o seu humor. A presença local se amplia com Miguel Nader, Pão de Ló (Jonathan Cerícola) e Alexandre Andrade, que têm trajetórias ligadas à cena cultural niteroiense.

A proposta do Só Riso é apresentar ao público um panorama amplo da comédia. Teatro, stand-up, circo, interpretação e criação de roteiro dividem espaço em uma programação que combina apresentações, oficinas, bate-papos e workshow, aproximando público e artistas e abrindo espaço não apenas para o riso, mas também para os processos de criação por trás dele.

Toda a programação do festival é gratuita. Os ingressos para as atividades da Sala Nelson Pereira dos Santos serão distribuídos na bilheteria da própria sala, 1 hora antes do início da primeira apresentação de cada dia dentro do teatro, com limite de 2 ingressos por pessoa para cada atividade. As atividades do Palco Riso Aberto têm acesso livre e gratuito.

Quatro dias para rir

A programação começa na quinta-feira (10), na Sala Nelson Pereira dos Santos. Às 19h, Marianna Armellini apresenta Ninguém Tá Bem. Às 21h, Dadá Coelho sobe ao palco com Cuscuz na Mão.

Na sexta-feira (11), a programação também será marcada pela homenagem a Paulo Gustavo, recebida por seu pai, Júlio Marcos, e sua madrasta, Penha Senise, das mãos de Flávia Reis. Às 20h, Flávia apresenta Super Ela. A atriz também participa da programação no dia seguinte, quando ministra uma oficina de interpretação de humor.

O sábado (12) começa às 9h, no Palco Riso Aberto, com Jonathan Cerícola e a oficina de circo Lona Mestra. Às 15h, Caito Mainier e Edu Krieger se encontram no bate-papo Roteiro para Humor e, às 16h, Flávia Reis conduz a Oficina de Interpretação de Humor.

A programação segue às 18h, quando Angelo Morse apresenta Eu Falo Mas Ninguém Escuta, na Sala Nelson Pereira dos Santos. Às 19h, Samantha Schmütz apresenta um workshow com mediação da roteirista niteroiense Paula Rocha, unindo conversa e performance em um encontro com o público.

Às 20h30, o humor toma conta da área externa com Nada Sob Controle. O stand-up reúne Miguel Nader, Caio Cerícola, Alexandre Andrade e Pão de Ló no Palco Riso Aberto.

No domingo (13), o festival começa às 9h, com Jonathan Cerícola e mais uma edição da oficina Lona Mestra. Às 11h, o Palhaço Picuinha ocupa o Palco Riso Aberto e, às 15h, Alexandre Lino conduz a oficina Do Real ao Riso.

A partir das 18h, o palco externo recebe uma sequência de apresentações de stand-up: Jeffinho Farias, com Ponto de Vista; Guga Gallo, com Eu, Noel: O Lado B do Natal; e Mané Marreco, com Malandro é Malandro, Mané é Marreco.

Para fechar os quatro dias de programação, às 19h30, a Cia. de Comédia Os Melhores do Mundo sobe ao palco da Sala Nelson Pereira dos Santos com Notícias Populares, encerrando a primeira edição do Só Riso.

Mais do que uma sequência de espetáculos, o Só Riso nasce como um espaço dedicado ao humor em suas diferentes possibilidades. Ao reunir artistas consagrados, nomes ligados à cena niteroiense, diferentes gerações e atividades de formação, o festival amplia o espaço da comédia na programação cultural da cidade e cria um novo ponto de encontro entre quem faz e quem gosta de humor.

SERVIÇO

Só Riso – Festival de Humor de Niterói
Data: 10 a 13 de setembro
Local: Reserva Cultural Niterói
Espaços: Sala Nelson Pereira dos Santos e Palco Riso Aberto
Entrada: gratuita
Sala Nelson Pereira dos Santos: ingressos distribuídos na bilheteria da sala, 1 hora antes do início da primeira apresentação do dia dentro da sala, com limite de 2 ingressos por pessoa para cada atividade.
Palco Riso Aberto: acesso livre e gratuito.

Papos & Sabores reúne música, histórias e gastronomia no Solar do Jambeiro

Projeto da Fundação de Arte de Niterói estreia com abertura de Clau Maiã e recebe Joyce Moreno para encontro conduzido por Celso Fonseca

Música, conversa e gastronomia se encontram no Papos & Sabores, iniciativa da Fundação de Arte de Niterói (FAN) que propõe uma nova experiência de encontro entre artistas e público. A próxima edição acontece no dia 12 de setembro, às 15h30, no Solar do Jambeiro, no Ingá, com entrada gratuita.

A programação começa com a apresentação de Clau Maiã, cantora nascida em Salvador e criada em Niterói, que traz para a abertura sua relação com a música e um repertório que passeia por diferentes estilos da música brasileira e internacional. Apaixonada por música desde cedo, Clau chegou aos palcos inicialmente por meio da dança, mas nunca deixou de lado sua paixão pelo canto.

Influenciada pelo ambiente musical de sua família, a artista possui familiaridade com diferentes instrumentos e gosta de acompanhar sua voz com uma percussão suave. Seu repertório transita pela MPB, samba, reggae e pop internacional, revelando a diversidade de suas referências musicais. Entre suas principais inspirações estão Gilberto Gil, Adriana Calcanhotto e Vanessa da Mata.

Após a abertura musical, o público acompanha o encontro entre o músico Celso Fonseca e a cantora, compositora, arranjadora e instrumentista Joyce Moreno. Como anfitrião do Papos & Sabores, Celso conduz um bate-papo musical sobre carreira, influências, memórias e momentos marcantes da trajetória da convidada.

Enquanto a conversa acontece, o chef Vicente Maia Abreu transforma referências da vida e da obra de Joyce em uma experiência gastronômica especialmente criada para a ocasião. A proposta é estabelecer uma relação entre os sabores e as histórias compartilhadas durante o encontro.

Joyce Moreno

Nascida no Rio de Janeiro, Joyce Moreno tem uma das trajetórias mais expressivas da música popular brasileira. Com extensa discografia, a artista soma cerca de 400 gravações de suas composições por grandes nomes da MPB, como Elis Regina, Maria Bethânia, Maria Rita, Mônica Salmaso, Gal Costa, Milton Nascimento, Ney Matogrosso, Edu Lobo, Nana Caymmi, Zizi Possi, Elizeth Cardoso, Simone e Leny Andrade, entre muitos outros.

No cenário internacional, suas composições foram gravadas por artistas como Annie Lennox, Omara Portuondo, Black Eyed Peas, Flora Purim, Wallace Roney, David Sánchez e Till Brönner. Suas músicas também integram trilhas sonoras de filmes, animações, programas de televisão e espetáculos teatrais.

Pioneira na utilização da perspectiva feminina em primeira pessoa na composição da MPB, Joyce construiu uma identidade artística própria e influenciou gerações de compositoras brasileiras. A artista recebeu quatro indicações ao Grammy Latino e mantém uma carreira internacional, com apresentações e turnês pela Europa, Estados Unidos, Canadá e Japão.

Gastronomia inspirada em trajetórias

A experiência gastronômica do projeto é comandada pelo chef e gestor Vicente Maia Abreu, graduado e pós-graduado na área e com formação internacional pelo ICIF – Italian Culinary Institute for Foreigners, na Itália.

Vicente possui ampla experiência em implantação de serviços, consultoria, treinamento e gestão de cozinhas e projetos educacionais. É proprietário da VM Consultoria, do Vicente Maia Buffet e da Escola Vicente Maia Experiências Gastronômicas. Também atuou por mais de uma década como coordenador acadêmico e professor, além de trabalhar como chef e consultor em restaurantes, hotéis e eventos gastronômicos.

No Papos & Sabores, o chef desenvolve pratos inspirados na trajetória e nas referências dos convidados, fazendo da gastronomia parte da narrativa de cada encontro.

A iniciativa da Fundação de Arte de Niterói propõe, assim, uma experiência que combina diferentes sentidos e linguagens: a música abre caminho para a conversa, as histórias revelam os artistas por novas perspectivas e a gastronomia transforma suas referências em sabores.

SERVIÇO

Papos & Sabores – Joyce Moreno
Abertura: Clau Maiã
Data: 12 de setembro de 2026 (sábado)
Horário: 15h30
Local: Solar do Jambeiro
Endereço: Rua Presidente Domiciano, 195 – Ingá, Niterói – RJ
Entrada: Gratuita

Degustação: inscrição prévia para degustação do prato preparado pelo chef Vicente Maia.
Vagas para degustação: 30 pessoas.

Encontro de Blocos reúne Sinfônica Ambulante e Cordão do Boitatá em Niterói

Evento gratuito no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno promove encontro entre duas importantes manifestações do Carnaval de Rua

Niterói recebe no dia 13 de setembro, a partir das 9h, mais uma edição do Encontro de Blocos, iniciativa da Fundação de Arte de Niterói (FAN) que valoriza a cultura carnavalesca e reúne diferentes manifestações da folia em um mesmo espaço. Desta vez, o público poderá acompanhar o encontro entre a Sinfônica Ambulante e o Grupo Cultural Cordão do Boitatá, em uma programação gratuita que acontece no Centro Cultural Paschoal Carlos Magno, dentro do Campo de São Bento, em Icaraí.

Com duração de três horas, o evento promove um intercâmbio entre a tradição dos blocos de rua de Niterói e a experiência de um dos grupos mais importantes do Carnaval de Rua do Rio de Janeiro. A programação é aberta ao público e promete muita música brasileira, ritmos populares e a energia característica dos blocos carnavalescos.

Nascida e criada nas ruas de Niterói, a Sinfônica Ambulante tem como uma de suas principais características a ocupação dos espaços públicos por meio da música e da interação com o público. A fanfarra mistura instrumentos de sopro e percussão em um repertório que reúne sucessos nacionais e internacionais, sempre incorporando diferentes ritmos brasileiros e a irreverência do Carnaval.

A trajetória do grupo é marcada ainda por importantes reconhecimentos. A Sinfônica Ambulante é Patrimônio Cultural Imaterial do Estado do Rio de Janeiro e do município de Niterói, reafirmando sua importância para a cultura e para a identidade da cidade.

Já o Grupo Cultural Cordão do Boitatá, criado em 1996, possui uma trajetória de quase três décadas dedicada à valorização da cultura popular e à revitalização do Carnaval de Rua. O grupo realiza há 30 anos seu tradicional cortejo pelo centro do Rio de Janeiro e promove, há 18 anos, o Baile Multicultural da Praça XV, evento que reúne mais de 100 mil pessoas e tem como foco a música brasileira e a continuidade das tradições populares.

Inspirado pelo ciclo de festividades populares brasileiras e pela obra de grandes mestres da música nacional, o Cordão do Boitatá traz em sua identidade referências de nomes como Pixinguinha, Chiquinha Gonzaga, Dona Ivone Lara, Jacob do Bandolim, Xangô da Mangueira, Hermeto Pascoal, Moacir Santos, Villa-Lobos e Chico Buarque, entre outros.

O encontro entre os dois grupos representa, assim, uma celebração da diversidade e da força do Carnaval de Rua, aproximando artistas e públicos de diferentes territórios em torno da música brasileira e da ocupação cultural dos espaços públicos.

ENCONTRO DE BLOCOS
Atrações: Sinfônica Ambulante + Cordão do Boitatá
Data: 13 de setembro
Horário: 9h
Duração: 3 horas
Local: Centro Cultural Paschoal Carlos Magno – Campo de São Bento
Endereço: Rua Lopes Trovão, s/n (próximo ao Portão 2), Icaraí, Niterói – RJ
Ingresso: Gratuito

 

CCPCM recebe o espetáculo teatral ‘Alma Cega’

O Centro Cultural Paschoal Carlos Magno recebe na sexta-feira, 11 de setembro, às 19h, Alma Cega espetáculo teatral com texto de Odemir Capistrano e direção de Perceu Silva. Com cinco atores e um músico executando violino ao vivo, a obra aborda temas como homofobia, violência contra a mulher e racismo, propondo uma reflexão profunda sobre as diversas formas de violência praticadas pelo ser humano contra o próprio ser humano.

O espetáculo utiliza uma linguagem poética e simbólica, tendo como principal elemento cênico um andaime móvel com rodas, capaz de transformar-se em diferentes espaços dramáticos: uma casa, um parque, um beco, uma jaula e também um palco de resistência e liberdade.

A narrativa é construída por cenas que apresentam diferentes formas de exclusão e violência. Os personagens transitam entre situações inspiradas na realidade cotidiana, revelando os impactos do preconceito na vida das pessoas. O violino ao vivo conduz emocionalmente o público, ampliando a experiência estética. O andaime móvel assume múltiplas funções simbólicas, reforçando a dinâmica da encenação.

A proposta central do espetáculo, produzido pelas companhias Lacraia’s e Latex, é demonstrar que o amor, a empatia e o respeito constituem ferramentas poderosas para a construção de uma sociedade mais justa, humana e solidária. Ao final da apresentação, o público é convidado a refletir sobre seu papel na transformação do mundo.

Ficha Técnica

Texto: Odemir Capistrano
Direção: Perceu Silva
Elenco: Alex Bacellar; Eve Idrissi; Lucia Tavares; Luiza Pinhão; Márcia Marcia Leão e Rafael Pimentel
Ambientação Musical: Eve Idrissi

Foto/Divulgação 

Serviço

Alma Cega – Teatro
Data: Sexta-feira, 11 de setembro de 2026
Horário: 19h
Entrada Gratuita
Classificação indicativa: Livre
Local: Centro Cultural Paschoal Carlos Magno
Endereço: Campo de São Bento, entrada pela Lopes Trovão – Icaraí