ARUC. Foto/Divulgação
CIA DE BALLET DALAL ACHCAR FAZ APRESENTAÇÃO ÚNICA NO MUNICIPAL DE NITERÓI
Dando continuidade ao Niterói Semana de Dança 2024, o Theatro Municipal de Niterói recebe no dia 11 de julho, às 19h, a CIA DE DANÇA BALLET DALAL ACHCAR, com o espetáculo SEM VOCÊ, coreografado por Éric Fréderic.
““Eu sem você não tenho porquê”, “E eu sem você sou só desamor”, “Sem você meu amor eu não sou ninguém”, A apresentação é um ballet falando do amor. O amor por alguém com quem você divide a sua vida, o amor pelos amigos, o amor pela vida, o amor por quem já seu foi, o amor nos encontros e desencontros, é um amor de todas as cores, sem preconceito. A trilha sonora nos transporta por uma viagem de muitas nuances, com vozes femininas de extrema sensibilidade”, diz Éric Fréderic.
SOBRE A CIA DE BALLET DALAL ACHCAR
A Cia de Ballet Dalal Achcar baseia sua trajetória em mais de 50 anos de história ligada a dança de sua fundadora a diretora e coreografa Dalal Achcar, começando em 2001 quando ela criou a Cia Jovem de Ballet do Rio de Janeiro, dando oportunidade a jovens talentos de ingressar no mercado de trabalho nacional e internacional.
A Cia Jovem tornou-se a semente que, muito bem plantada, cresceu, deu frutos, sendo um deles o projeto A Dança como Poder de Transformação onde a Cia de Ballet Dalal Achcar está trabalhando lado a lado com os jovens talentos do projeto social.
A Cia BDA é formada por 18 bailarinos profissionais das mais variadas origens que trazem em sua bagagem o amor pela dança e muitas histórias para compartilhar e dançar. No trabalho de sua companhia, Dalal une a técnica e arte com personalidade, emoção e identidade, acreditando que todo processo na humanidade passa pelo afeto.
Afeto em sua forma ampla infiltrando, despertando e levando as pessoas a aventurar-se nessa grande viagem que é a fruição. O repertorio é trabalhado de forma universal com Clássicos e Contemporâneos, criados por renomados coreógrafos nacionais e internacionais, sem esquecer do trabalho experimental que traz o futuro, o novo.
ERIC FREDERIC
Éric Frédéric recebeu sua formação como bailarino principal na escola da Ópera Real da Valônia, na Bélgica, e simultaneamente estudou percussão na Gretry Academy, em Liège. Durante seus 22 anos de carreira, passando por 3 companhias de prestígio e excelência na Europa, ele dançou as obras, clássicas e contemporâneas, de grandes coreógrafos tais como J.Lazzini, R.Denvers, C.Carlson, S.Lifar, R.Noureev ,C.Jude , G.Balanchine, P.Taylor, N.Christe, B.Stevenson, M.Wainrot, V.Panov, A.Labis, C.d’Amboise, G.Skibin, M. Fokine e V. Nijinsky.
Como bailarino, Eric recebeu o prémio Maurice Desteney, e foi finalista do concurso internacional de Varna na Bulgária. Em 2009, é convidado ao Rio de Janeiro para ser Maître de Ballet do Ballet do Theatro Municipal, onde permaneceu por 8 anos e remontou ballets de Dalal Achcar, R. Petit, J. Cranko, D. Parson, P. Wright, E. Liang e V. Nijinsky. Nesse mesmo período atuou também como professor da Cia Débora Colker.
Como coreógrafo, Éric Frédéric criou notavelmente 3 balés para o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, 21 balés para a Cia Jovem de Ballet do RJ e Cia de Ballet Dalal Achcar e a convite do Ballet do Teatro Colón de Buenos Aires criou 2 coreografias para seu repertorio.
SERVIÇO
CIA DE BALLET DALAL ACHCAR | Niterói Semana de Dança 2024
Data: 11 de julho
Horário: 19h
A entrada é gratuita com retirada de senha na bilheteria 1h antes da apresentação mediante a doação de alimentos não perecíveis para a Campanha Niterói Solidária.
Local: Theatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35, Centro, Niterói
Niterói Semana de Dança 2024 recebe o grupo Afrobunker no TMN
O grupo Afrobunker apresenta no dia 12 de julho (sexta-feira), às 19h, o espetáculo “Descaminho”, no Theatro Municipal de Niterói. O espetáculo integra a ao Niterói Semana de Dança 2024.
Descaminho
Quando se instiga o querer saber de onde vem os nossos desejos de mover, percebemos que é um caminho muito complexo, com muitas turbulências e apagamentos.
Somos plurais dentro dessa trajetória, enxergamos e liberamos espasmos corporais diferentes, cada um dentro da sua vivência. Porém, em algum momento, esses espasmos se conectam na mesma necessidade de mover.
Por isso toda atividade coletiva feita de movimento é o resultado de “descaminhos”.
Sobre o Grupo
O grupo Afrobunker é um coletivo de artistas Pretos dedicado a explorar e promover a cultura afro através de diversas formas de expressão artística principalmente na arte da dança. Fundado em 2023, o grupo é composto por artistas que se reúnem para criar projetos colaborativos que celebram a herança e a identidade negra, urbana e futurista.
Entre os membros do Afrobunker estão: Romec, Mumu, Junior Andrade, Safira, Suet, Natan e Ademir.
SERVIÇO
Grupo Afrobunker | Niterói Semana de Dança 2024
Data: 12 de julho
Horário: 19h
A entrada é gratuita com retirada de senha na bilheteria 1h antes da apresentação mediante a doação de alimentos não perecíveis para a Campanha Niterói Solidária.
Local: Theatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35, Centro, Niterói
Companhia de Ballet da Cidade de Niterói apresenta o espetáculo “ARUC”, na Niterói Semana de Dança 2024
Dentro da Niterói Semana de Dança 2024, a Companhia de Ballet da Cidade de Niterói apresenta no dia 13 de julho, no Theatro Municipal de Niterói, o espetáculo ARUC, com concepção e coreografia do hispano-brasileiro Allan Falieri. A ideia por trás de ARUC é a possibilidade de externalizar o nosso avesso, de entender o ser humano como um ser complexo, com suas subjetividades.
Sobre ARUC
ARUC surgiu da vontade de trazer para a existência um senso de sociedade e comunidade. Como seria se inventássemos a nossa própria comunidade? Qual seria a nossa regra em comum? A obra explana a existência de um lugar, um território distópico, um espaço físico atemporal ocupado por criaturas. A ideia por trás disso é a possibilidade de externalizar o nosso avesso, de entender o ser humano como um ser complexo, com suas subjetividades. As tensões do cotidiano de uma cidade são trazidas para a construção da peça, onde personagens são inventados para que possam expurgar o que muitas vezes não podemos.
Foi então que a companhia sentiu a necessidade de uma cura, representada pelo próprio nome “Aruc” – que é a palavra “cura” escrita ao contrário. O objetivo desse espetáculo foi encontrar o senso comum desse grupo heterogêneo, que durante o processo de criação se permitiu acessar lugares físicos e emocionais para chegar ao resultado da obra; explorando as múltiplas dimensões identitárias, culturais e temporais que constituem o/a corpo/corpa como um conglomerado diverso, instável e dinâmico.
O coreógrafo Allan tem um interesse perene em desenvolver e pesquisar novas formas de dança, criando estratégias e mecanismos baseados na diversidade das identidades, na busca de promover uma visão inclusiva no contexto sócio-político-cultural. Para isso, recorre à arte, à educação e à ciência como estratégias de conhecimento.
No cenário de ARUC poderá ser visto a ancestralidade e espiritualidade desempenhando um papel fundamental, pois expõe as trilhas do nosso passado, o chão do tempo que pavimenta nosso caminho. Representam os alicerces profundos que nos ajudam a desvendar a complexidade de quem somos. Povos, tribos, indivíduos, uma colcha de cores e experiências, jazem agora horizontalmente, mas que depois assumem a verticalidade da contemplação, elevando esses(as) corpos(as) à luz do entendimento. Concedemos-lhes permissão para se erguerem em nossa consciência, libertando-os de sua partida terrena.
A obra conta com uma ficha técnica renomada com cenário de Daniel Pinha, iluminação de Paulo Cesar Medeiros, direção musical de Allan Falieri e trilha sonora original de Mbé e Leyblack. Os figurinos foram concebidos por Allan e confeccionados por Zoé Disconzi; em uma parceria inédita entre a CBCN e a Casa do Artesão. ARUC é imediato, mas também profundo e complexo. É novo e moderno, mas enraizado na herança.
Ficha técnica
Bailarinos – Alex Sena, Ariane Pereira, Bruna Lopes, Carol Martins, Diego Cruz, Gilson Paixão, Isa Kokay, Jayme Tribuzy, Janaina Casteletti, Jeanete Guenka, João Corrêa, Mirna Nijs, Mylena Athayde, Robson Schmoeller e Rogger Machado
Concepção e coreografia – Allan Falieri
Direção Artística – Fran Mello
Iluminação – Paulo Cesar Medeiros
Figurino – Allan Falieri
Confecção de Figurino e adereços– Zoé Disconzi
Cenário – Daniel Pinha
Confecção de roupas para o cenário: Rita Sobrinho
Direção Musical: Allan Falieri
Trilha sonora original: Mbé e Leyblack
Direção dramatúrgica – Fabiana Nunes
Produção Executiva – Tenara Gabriela
Coordenação Técnica e Logística – Thiago Piquet
Designer – Karla Kalife
Ensaiadores – Fabrícia Ribeiro e Luiz Menezes
Fotografia – Luiz Kerche
Coordenação de acervo e figurinos – Jonathan Carvalheira
SERVIÇO
Companhia de Ballet da Cidade de Niterói – ARUC | Niterói Semana de Dança 2024
Data: 13 de julho
Horário: 19h
A entrada é gratuita com retirada de senha na bilheteria 1h antes da apresentação mediante a doação de alimentos não perecíveis para a Campanha Niterói Solidária.
Local: Theatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35, Centro, Niterói
Niterói Semana de Dança 2024 encerra com Noite de Gala no Theatro Municipal
Encerrando a Niterói Semana de Dança 2024, o Theatro Municipal de Niterói, recebe no domingo, 14 de julho, na Noite de Gala, a Companhia de Ballet da Cidade de Niterói com o espetáculo “Depois da Ceia”, o Ballet do Theatro Municipal do Rio de Janeiro apresentando o “Pas de Deux de Cisne Negros” e grupos selecionados durante a NSD2024.
Depois da ceia surge pensando na dupla “eu-nós” e coloca em questão a nossa relação com as estruturas. Aquelas que discordamos e igualmente somos mantenedores. E se fôssemos livres, haveria espaço para nós? E se subvertêssemos a ordem, seríamos privados da vida? Em torno da mesa, celebramos a tradição, os costumes, os acordos. Pactos de existência e de morte. Para a filósofa Hannah Arendt, a mesa representa um “espaço entre” (in-between) que nos separa e nos reúne. Nos diferencia, mas nos coloca juntos. É uma metáfora para pensarmos na política como o convívio nas diferenças. Depois da ceia reflete sobre as contradições das figuras e instituições de poder que, num só tempo, negamos e reverenciamos.
Ainda há possibilidade de nos movermos em torno de um comum? Não sabemos. Mas enquanto um outro mundo não surge, nós insurgimos.
Ficha técnica:
Coreografia, dramaturgismo e direção: Vanessa Macedo
Assistente de direção: Maitê Molnar
Trilha: Pedro Simples
SERVIÇO
NOITE DE GALA | CBCN – DEPOIS DA CEIA | BALLET DO THEATRO MUNICIPAL DO RIO DE JANEIRO COM O PAS DE DEUX DE CISNE NEGRO | GRUPOS SELECIONADOS DURANTE A NSD2024
Data: 14 de julho
Horário: 18h
A entrada é gratuita com retirada de senha na bilheteria 1h antes da apresentação mediante a doação de alimentos não perecíveis para a Campanha Niterói Solidária.
Local: Theatro Municipal de Niterói
Endereço: Rua XV de Novembro, 35, Centro, Niterói
Sinfônica Ambulante recebe Batuquebato no Encontro de Blocos
Domingo, 14 de julho, às 10h, a Lona Cultural Horto do Barreto receberá o Encontro de Blocos, com a Sinfônica Ambulante convidando Batuquebato. O projeto acontecerá uma vez por mês e rodará toda a cidade de Niterói.
Sinfônica Ambulante
A Sinfônica Ambulante é uma fanfarra niteroiense que completou 13 anos de história em março de 2024. Nascida e crescida nas ruas, é Patrimônio Cultural Imaterial do Estado do Rio de Janeiro e também da cidade Niterói, e faz questão de ocupar os espaços públicos ao levar sua música e alegria por todos os cantos. Mistura sopros e percussão em seu repertório repleto de sucessos nacionais e internacionais, sempre temperando seus arranjos com os mais variados ritmos brasileiros, movidos pela energia do Carnaval e da folia!
Batuquebato
O Batuquebato foi idealizado pelo percussionista niteroiense Gabriel Policarpo. O projeto tem raízes fincadas no samba e passeia por diversos gêneros afro-brasileiros, latinos e universais.
Nesse ensaio aberto, a bateria do bloco, em uma formação com 30 integrantes, traz ritmos como o Ijexá, Cabula, Pagode Baiano, Samba Duro, Maculelê, Samba Reggae; além de composições percussivas autorais como o Batalhão 1, Batalhão 2, Cortiço Africano, Boi, entre outras.
O Batuquebato, bloco já conhecido nos desfiles de rua do Rio e Niterói, é fruto da vivência que Policarpo teve no samba e das pesquisas musicais que fez pelo Brasil e mundo.
SERVIÇO
Data: 14 de julho (domingo)
Horário: 10h
Classificação etária: Livre
Local: Lona Cultural Horto do Barreto
Endereço: R. Pres. Craveiro Lópes, 98 – Barreto, Niterói
